Повесть «Календарь ма(й)я» вышла в 2013 году и совершенно покорила сердца многих читателей. И наконец-то с 1 сентября мы можем увидеть на больших экранах фильм, снятый по этой книге.

Идея превратить книгу писательницы Виктории Ледерман в фильм пришла в голову режиссеру Виктории Фанасютиной. Наш первый вопрос — к ней.

Лабиринт Виктория, скажите, почему вы влюбились в эту историю?

Л Тут надо напомнить сюжетную линию. Трое шестиклассников — Глеб Елизаров, Юра Карасев по кличке Карасик и Лена Зюзина оказываются в необычайной ситуации: их время начинает идти вспять. Неслучайно в названии «Календарь ма(й)я» есть вставная буква «й»: майя со своими древними цивилизациями, календарями и прогнозами конца света сыграли с нашими героями злую шутку. Давайте спросим у автора повести: Виктория, зачем вы их туда отправили?

Л И, в общем, перед героями стоит непростая задача. Им нужно стереть надпись, которая еще не написана. Виктория, а вы читали роман просто, потому что вам попалась в руки книжка или вы искали основу для фильма? 

ВФ Я искала основу для фильма, прочитала очень большое количество детской литературы, и это произведение во мне отозвалось. Потому что тут прекрасные герои, интересная история и к тому же, с одной стороны, все происходит в современности — школа, быт, дом, но, с другой стороны, там есть еще и замечательная фоновая история — археология. Это очень помогает, вдохновляет и дарит особую атмосферу, которой в детском кино пока еще не было. Нам повезло, во время подготовки, когда мы отбирали локации, мы попали в Крым, и там была возможность посмотреть на раскопки, увидеть, как это все происходит. Мы старались максимально приблизить все это к нашей реальности, и в то же время там потрясающая фантастическая составляющая, то есть то, что детям интересно. Да это интересно и взрослым… Ведь у каждого есть такой день, который хотелось бы пережить заново. К тому же это очень вдохновляющая история: преодолевая трудности, герои становятся ближе друг к другу, проходят важные уроки, учатся прощать, принимать других…

Л Ну тут самое время их представить. Давайте попросим автора рассказать о своих персонажах. Виктория, как вы считаете, получилось ли у актеров передать то основное, что вкладывали вы в своих героев?

ВЛ Глеб Елизаров — сын военного, они с папой постоянно переезжают, поэтому Глеб никак не может завести друзей, не видит в этом смысла, поэтому он одинокий, ершистый. С отцом произошла какая-то история, которая повергла их в отчужденные отношения, и эта история длится уже целый год, то есть Глеб просто очень одинок. И в классе его не принимают, поэтому он ни с кем не дружит. Лена Зюзина — девочка из многодетной семьи, папа у нее сидит в тюрьме, мама бьется на нескольких работах, Лена тоже работает, потому что у нее младшие братья и сестры, ей некогда с кем-то дружить. К тому же она очень высокая, и за эту необычность и за ее отчужденность одноклассники ее не любят. А Юра Карасев, внук профессора археологии, умершего незадолго до всех этих событий, — это такой бабушкин внук, все его в классе дразнят Юрасиком, потому что бабушка его так зовет. Бабушка его встречает из школы, хотя они учатся уже в шестом классе, и провожает его в школу, ну и, соответственно, у него тоже нет друзей. Вот такие вот герои. И надо сказать, что в фильме у наших молодых дебютантов получилось стопроцентное попадание в образы. Мы с Викторией, режиссером, взаимодействовали достаточно тесно, я была на съемочной площадке, и когда я в первый раз там оказалась и увидела своих оживших героев, это был какой-то радостный шок. Я поняла, что это судьба, что книга попала в правильные руки, и что у нас с Викторией не только имена одинаковые, но и мыслим мы, наверное, тоже одинаково, потому что герои были те самые, которых я придумала, и воплотили они свои образы очень хорошо.

Л А вот еще такой вопрос к режиссеру: легко ли было работать с молодыми актерами?

ВФ Ну, это у меня не первый опыт. Сначала был замечательный «Ералаш», привела судьба туда, довелось поработать с Борисом Юрьевичем Грачевским. Его детское кино отличалось тем, что он действительно любил детей и очень ценил их психику, их стремление к мечте, их индивидуальность, позволял им похулиганить. Нашим героям по 12–13 лет. Кастинг был очень большой. Например, Милана Копничева, которая сыграла Лену, приехала из Сочи. География поисков была огромная, мы набирали и в Калининграде, и приезжали дети из Владивостока, откуда только не было деточек. Все очень талантливые.

Л Когда экранизируют произведение, у читателя всегда возникает вопрос: «получилось? не получилось?» Автор книги доволен экранизацией?

ВЛ Автор доволен, это сто процентов.

Л А что сказали после пробного просмотра читавшие повесть дети? Ведь это достаточно известная книга.

ВФ С одной стороны, экранизировать известную вещь — это классно. Ты берешь произведение, которое все любят, и понимаешь, что среди твоих зрителей половина будут читатели, то есть многие придут посмотреть, что у тебя получилось. С другой стороны, это огромный риск и огромная ответственность, потому что читатели представляют себе героев по-разному, по-своему переживают эту историю, выводят на первый план какие-то свои акценты. И, безусловно, если вы посмотрели фильм, а книгу еще не читали, обязательно нужно прочесть, потому что в ней заложено столько слоев и там настолько больше возможностей подумать и, может быть, найти ответы на какие-то свои вопросы. Что же касается сюжета, то больших расхождений между фильмом и книгой нет, есть какие-то дополнительные линии, что-то мы меняли, но основную линию оставили. На предпремьерном показе я попросила, чтобы подняли руку те, кто уже читал книгу, и руки подняла почти половина зала. После сеанса ребята подходили, а потом писали и говорили «спасибо, было интересно, очень здорово, очень многое совпадает!» или «здорово, что мы читали, вот здесь похоже, а вот тут я представлял немножечко иначе» — ну это же замечательно, если человек будит свое воображение и идет каким-то немножечко другим путем. А еще наш фильм посмотрели дети в Артеке, и он получил там приз как «самый увлекательный фильм». Для нас это, наверное, самый большой комплимент. Он получил приз зрительских симпатий на фестивале в Ярославле и на фестивале в Ульяновске. Вот сейчас его пригласили еще на некоторые фестивали…

Л Ура!

ВФ Да, это ура, это приятно! Фильм вроде бы и не вполне детский, он, скорее, семейный, но двигатель истории в нем — дети, и поэтому целевая аудитория все-таки дети. Впрочем, и взрослые находят в нем какой-то свой интерес — ну, значит, мы хорошо поработали.

Л Мы не представили актеров. Вы назвали только имя актрисы, которая играет Лену, а остальные два главных персонажа?

ВЛ Юру играет Руслан Паньшин, мальчик из Москвы, Глеба Елизарова играет Данила Уютов, и Лена — Милана Копничева.

ВФ Эти ребята оказались у нас самые целеустремленные! Милана приезжала из Сочи столько раз, сколько было нужно, бедный ребенок заплакал на втором кастинге: что-то у нее не получалось, но для меня это был очень сильный маркер, потому что у нее есть «наив», который в актере все-таки должен быть. И тогда ты можешь с человеком говорить, и он не только понимает тебя мозгами — он это чувствует, проживает эмоционально, может это передать. А еще ведь дети прочли текст, и они были влюблены в своих героев. Руслан — очень интересный человек, он определенно артист, с рождения. Он постоянно пел какие-то песни, придумывал розыгрыши, подколы для своих же партнеров… Но как только на него направляют камеру, и ты видишь его на экране — ему прощаешь все. Данила Уютов — удивительный трудяга. Он постоянно был у нас, чей бы кастинг это ни был, сидел и спрашивал: «А не хотите еще раз меня посмотреть? Я подумал, я могу еще вот так». Ребенок выучил все, он знал все краски своего героя, а, когда услышал, что в кадре нужно стоять на руках, тут же стал отжиматься, заниматься и пробовать стоять на руках. В общем, все дети взяли свои роли характером. И хотя все они актерски очень интересны, все трое — абсолютные дебютанты, и тут, конечно, сила характера и целеустремленность, и любовь к материалу. И большая благодарность Виктории, автору, за то, что она была рядом — такая наша общая совесть, на которую все равнялись с большим удовольствием, и действительно, ее присутствие просто вдохновляло.

ВЛ Да я просто там старалась никого не отвлекать. Тихонечко стояла в уголочке, но все внимательно смотрела. И видела, какой это большой труд, как все это сложно, сколько народу участвует, и все влюблены в свое дело, меня это очень впечатлило.

ВФ Да они все, когда узнали, что это будет детский фильм, тут же прочли книгу. У нас не было ни одного человека, который бы не понимал, о чем мы снимаем. Все абсолютно. И все старались снимать так, как снимали бы для своих детей.

Л В книге есть смешная сцена, когда трое ребят должны преодолеть живое препятствие — сторожевую козу. Вот интересно, коза осталась в фильме? Что было в этот момент на площадке, и как вы закидывали мальчика на забор?

ВФ Ну, начнем с того, что никто не пострадал, мальчик — герой, потому что это был его первый опыт лазания по деревьям…

Л Как и в жизни героя!

ВФ Да! Поэтому он был очень натурален. Коза была переведена на площадку, но я сейчас не хотела бы раскрывать все наши тайны, потому что…

Л Но коза была?

ВФ Была коза, да! Злая коза, все, как и положено. Правда, эта сцена решена немножечко иначе, чем в книге, но мне кажется, в ней определенно есть свое очарование, мы не потеряли героев, им добавили какие-то краски. Там замечательно работает музыка, это еще один герой нашего фильма, у нас прекрасный композитор, Максим Кашеваров. Вообще у нас прекрасная команда была, наша сила. Благодаря вот такой команде фильм и получается. В команду входит, конечно, и Виктория Ледерман, как же иначе!